This is Germany ist ein Projekt der südafrikanischen Künstlerin Candice Breitz; über kurze Videobotschaften von Personen aus Kunst, Kultur und Medien werden Positionen zu Themen wie „Z-Sauße“, „Biodeutsch“ oder „Cancel Culture“ formuliert, die auf Social Media Kanälen veröffentlicht werden. Mit der Episode “Menschen mit Nazihintergrund”,…
The performative discursive event on 11th and 12th of June 2021 »UNEXPECTED LESSONS – Decolonizing Memory and Knowledge« took place at the Akademie der Künste in Berlin and in parallel in the urban landscape of Nairobi and in the world wide web. Lectures, artistic elements,…
What can knowledge be today, beyond European knowledge systems? New perspectives and different questions are needed in order to break up colonial thought patterns and challenge Eurocentric, white views. The performative discursive event »UNEXPECTED LESSONS – Decolonizing Memory and Knowledge« will take place at the…
This June issue of Texte zur Kunst undertakes a wide-ranging inquiry into the figurative in art. The human body, and the figure more generally, is undoubtedly among the most widely depicted subjects in the history of art. Browsing the exhibition programs of museums and galleries…
Im Oktober 2019 erreichte mich eine Email der Berliner Kuratorin Isabel Raabe. Sie schlug mir ein gemeinsames Projekt vor… et voilá: letzte Woche ging die Website online. In einem Interview, geführt von Magnus Elias Rosengarten, erklären wir, worum es bei TALKING OBJECTS geht und sprechen…
Januário Jano (*1979 in Luanda, Angola) befasst sich in seiner künstlerischen Arbeit mit Prozessen des Erinnerns und der Idee von kultureller Zugehörigkeit. In seinen Performances, großformatigen Textilarbeiten, Foto- und Videoinstallationen verwebt der zwischen Lissabon, London und Luanda lebende Künstler traditionelle Praktiken der Ambundu mit popkulturellen…
Sharon Dodua Otoo, Bachmann-Preisträgerin 2016, wandelt in ihrem ersten, lang erwarteten Roman auf den Spuren von Virginia Woolfs »Orlando«. Die Heldin, Ada, ist nicht eine, sie ist viele Frauen, bewegt sich in Schleifen von Ghana nach England, um schließlich in Berlin zu landen. Zugleich reist…
In 2020, Mahret Ifeoma Kupka curated the exhibition ‘Life doesn’t frighten me – Michelle Elie wears Comme des Garçons’ at the Museum Angewandte Kunst in Frankfurt, Germany. Against the backdrop of the worldwide Black Lives Matter protests the exhibition focussing on a Black fashion collector,…
Wäre eine universelle Kultur, die sich aus der Heterogenität der Gesellschaft speist, die Lösung für den Kampf zwischen Hyperkultur und Kulturessenzialismus, wie Andreas Reckwitz es vorschlägt? Diese und weiter Fragen diskutierten wir in der aktuellen Folge #Off_line…
Als „identitären Wahn“ bezeichnete der Kunsthistoriker Horst Bredekamp am Montag in der „FAZ“ das Begehren von Personen, die nicht-weiß sind und die ihre jahrhundertelang unterdrückte Sichtbarkeit und Mitsprache einklagen. Damit nimmt Bredekamp bewusst in Kauf, dass identitätspolitische Forderungen und Praktiken, die People of Color in…
Im Oktober 1928 hielt Virginia Woolf zwei Vorträge über “Frauen und Literatur”. Eher ein Spartenthema der “Frauenfrage”, trotzdem wurden die Reden später unter dem Titel “Ein eigenes Zimmer” zu einem gedankenscharfen, elegant-ironischen Schlüsseltext des Feminismus. Doch was ist heute noch dran an diesem “eigenen Zimmer”,…
“2020 kuratierte Mahret Ifeoma Kupka am Museum Angwandte Kunst die Ausstellung ‘Life doesn’t frighten me – Michelle Elie wears Comme des Garçons‘. Anlässlich der Ausstellung sprach unsere Autorin Damla Arican mit ihr über die Wissenslücken über Rassismus und Kolonialismus in einer weißen Mehrheitsgesellschaft, aber auch…
‘This is Germany’ (TiG) is a collective experiment that seeks to preserve the ingredients that make social media platforms worthwhile (broad participation, accessibility, spontaneous and fast-moving cultural dialogue), while attempting to minimise some of the less appetising aspects of social media (knee-jerk aggression, inflammation, polarisation,…
Der Titel dieses Essays, ein Zitat des Künstlers Jean-Michel Basquiat, spitzt das Thema des nun Folgenden praktisch zu und rückt vier zentrale, unmittelbar damit verbundene Fragen in den Fokus: Was ist ein Schwarzer Künstler (ein*e Schwarze*r Künstler*in) und was ist in Abgrenzung dazu ein Künstler (ein*e…
Sind wir in der aktuellen Rassismus-Debatte hierzulande schon so weit, neue Brücken zwischen Schwarz und Weiß zu bauen? Die Kunstwissenschaftlerin und Kuratorin Mahret Ifeoma Kupka und die Künstlerin und Kulturelle Bildnerin Sarah Fartuun Heinze denken mit Natascha Freundel darüber nach, welche Voraussetzungen es für ein…
“The English-language publication takes a closer look into some of the gaps in the work of museums of everyday culture. It asks: Which objects, narratives, methods and protagonists have been left out of museums’ perspectives on the daily lives of European societies? Museum staff and researchers…
“Since 1992 the Cultural Foundation of Hesse (Hessische Kulturstiftung) has been providing a scholarship programme of high renown for visual artists who were born in Hesse, have a permanent residence here or hold a diploma from a Hessian art academy. These scholarships are awarded every…
The beach is a demarcation line. Depending on the perspective, it is a strip of land over which the conquerors advance into the interior or a border that separates those who are already there from those who are coming. While those on the ships celebrate…
Minh Duc Pham (*1991 in Schlema) ist ein deutsch-vietnamesischer Künstler. Neben dem Studium der Ausstellungsgestaltung und Szenografie an der Staatlichen Hochschule für Gestaltung Karlsruhe studierte Pham Performance Studies an der Universität der Künste in Berlin. Phams künstlerische Praxis schafft einen alternativen Raum, weg von einem…
Ein Vortrag im Rahmen des Seminars »Keep it real? — (Digitale) Identität« des Lehrgebiets Kommunikationsdesign an der HfG Offenbach: “Dr. Mahret Ifeoma Kupka ist Kunstwissenschaftlerin, freie Autorin und seit 2013 Kuratorin für Mode, Körper und Performatives am Museum Angewandte Kunst in Frankfurt am Main. In…
“In unserer No. 7 präsentieren wir nun die Haut in ihrer ganzen gegenwärtigen und diachronen Vielschichtigkeit: In Gesprächen mit Forscher:innen über die Entwicklung von Roboterhäuten oder den Farbwechsel von Chamäleons zeigt sich die Haut als Objekt der Wissenschaft. Zugleich wird sie als individuelle und eigensinnige…
15 November marks the 136th anniversary of the start of the Berlin Africa Conference. In commemoration of this date, the project Dekoloniale Memory Culture in the City is convening the Dekoloniale Berlin Africa Conference. The event will be transmitted live from the project space in…
“Unser Gespräch hat angefangen bei Modeblogs und ist über persönliche Erfahrungen im Kunstunterricht schließlich bei Identitätspolitik und der Dekolonialisierung der Kunst- und Kulturwelt gelandet. Vor allem der letztere Aspekt ist Mahret ein großes Anliegen, weshalb sie sich schon lange dafür engagiert, dass deutsche Kulturinstitutionen Verantwortung…
Nach dem gewaltvollen Tod George Floyds durch einen Polizisten im US-Bundesstaat Minnesota am 25. Mai 2020 wurde es etwas ruhiger auf Michelle Elies Instagram Account. Für Elie, die sonst täglich durch Fotos und Stories rund 20.000 Follower erreicht, fühlte es sich nicht mehr ganz richtig…
“Black Lives Matter hat die Diskussion um strukturellen Rassismus in die Öffentlichkeit gerückt. Wie aber sieht es in der Welt der Erzählenden aus? Wie, was und warum schreiben Schwarze Autor*innen in Deutschland? Und ist so eine Einordnung – „Schwarze Autor*innen“ oder „Schwarze Literatur“ – überhaupt…
Das Deutsche Museum für Schwarze Unterhaltung und Black Musik (kurz: DMSUBM) ist eine Kombination aus Archivprojekt, Ausstellung und Performance. Erstmals macht es in der Nebeneinanderstellung dokumentarischen Materials wie Schallplatten, CDs, (Auto-)Biografien, Zeitungsartikeln, Plakaten, Interviews, Film- und Fernsehauszügen Schwarze Unterhaltungskultur in Deutschland in der Breite sicht-…
In June, a painting by Georg Herold – on display since May at the Städel Museum in Frankfurt as part of the exhibition ‘Back to the Present’ – caused an uproar. Initial demands on social media to remove the work culminated in protesters gathering at…
Als wörtliche deutsche Übersetzung für „race“ schlägt das Wörterbuch „Rasse“ vor. Dennoch findet sich dieser Begriff in keiner ernst zu nehmenden aktuellen Übersetzung rassismuskritischer Literatur. Dort bleibt es vielmehr bei „race“, denn „race“ und „Rasse“ meinen in diesem Kontext nicht dasselbe. Während „race“ im englischsprachigen…
Seit 2018 schreibt die in Berlin lebende Schriftstellerin Carmen Buttjer über feministische Fragen, Unabhängigkeit, Sexualität, Gleichberechtigung und andere Utopien. Für VOGUE trifft sie in ihrer Serie “21st Century Women” Frauen jeder Generation und jeden Geschlechts und redet mit ihnen über dieselben Fragen. In dieser Episode…
An einem Samstag des Jahres 1982 trifft die Ich-Erzählerin von „Swing-Time“, einem Roman der britischen Autorin Zadie Smith, auf die gleichaltrige Tracey. Es ist die erste Ballettstunde, die die zwei gemeinsam mit anderen Gleichaltrigen in der Kirchengemeinde des Londoner Arbeiter-Viertels, in dem sie aufwachsen, besuchen.…
Ich wäre nicht gerne anders, ich bin nicht gerne “anders”, aber Vieles könnte gerne anders sein… Anne Goebel hat lange mit mir gesprochen und dann ein Stil-Portrait über mich für die Sueddeutsche Zeitung geschrieben. pdf Foto: Marina Ackar
Das Frankfurter Städel Museum präsentiert Georg Herolds Gemälde „Ziegeln****“ und provoziert damit Empörung und Protest. Was Anlass genug war für ein Streitgespräch: Mahret Kupka, Kuratorin beim Museum Angewandte Kunst, und Martin Engler, Sammlungsleiter Gegenwartskunst im Städel, über die Freiheit der Kunst… Gespräch als pdf
Between June and August 2020 Mahret Ifeoma Kupka, the curator of LIFE DOESN’T FRIGHTEN ME. MICHELLE ELIE WEARS COMME DES GARCONS, has invited different protagonists in order to discuss diversity in the art and fashion world. The focus of the discussions lie on the Black…
Da es die ARD bis dahin versäumt hatte, einen Brennpunkt zum Thema Rassismus auszustrahlen, übernahm das Carolin Kebekus in ihrer Comedy-Show. Eigentlich geht es dort lustig zu, diesmal ist es ernst. Moderiert von Shary Reeves, erzählen Schwarze prominente Deutsche von ihren alltäglichen Erfahrungen mit Rassismus.…
In a society whose identity is defined by its norms and their respective deviations, body and Self are not individual givens, but components of a sociopolitical network. What is considered normalised and socially accepted stands in contrast to the Other, the odd one out. That…
“Begleitend zum Ausstellungsprojekt »2070 – Die HfG in 50 Jahren« im Museum Angewandte Kunst Frankfurt und dem dazu ausgerufenen Open Call bietet die Projektplattform inhaltliche Impulse und offenen Austausch. Am kommenden Mittwoch begrüßen wir Dr. Mahret Ifeoma Kupka, Kuratorin Museum Angewandte Kunst, zum Gespräch: Wer…
Vor wenigen Wochen postete die Drogeriekette Rossmann ein Foto auf ihrem Instagram Kanal. Es zeigte eine junge Schwarze Frau, die skeptisch eine Strähne ihrer krausen Lockenpracht betrachtet. Mit dem Foto sollte die Kundschaft der Drogerie ermutigt werden, in Zeiten des Corona Lockdowns, der auch den…
Clothing becomes fashion through cultural context. The Japanese designer Rei Kawakubo founded her fashion label Commes des Garçons in 1969 in a strictly patriarchal Japan. To this day, her aim is not to please, but to playfully and lustfully disturb the male gaze guided by…
Entstanden ist das Projekt “LogBuch Corona, geisteswissenschaftlich betrachtet” auf Twitter. Prof. Dr. Jürgen Zimmerer von der Universität Hamburg hatte die Frage gestellt, warum sich aus den Geisteswissenschaften kaum Stimmen zur Coronakrise und ihren Folgen Gehör verschaffen. Es müsste ein Forum geben, in dem sich eine…
„Queen Sono“ ist die erste Netflix-Serie, die vom Drehbuch bis zur Produktion in Afrika entstand. Im Mittelpunkt steht eine empowernde und inspirierende Agentinnenfigur, findet die Frankfurter Kuratorin Mahret Kupka. Die Serie fängt an wie ein klassischer James-Bond-Film: mit einer Verfolgungsjagd. Und auch sonst gebe es…
“Ich begreife Feminismus als eine Strategie, patriarchale Strukturen aufzubrechen, mit dem Ziel einer gleichberechtigen Gesellschaft, in der alle gemeinsam ohne Angst verschieden sein können. Feminismus ist für mich dann vollständig, wenn er Mehrfachdiskriminierung berücksichtigt und Komplexität zulässt. Es gibt viel zu lernen und zu gestalten.…
Die Geschichte schwarzer Deutscher ist weitgehend unbekannt, dabei leben heute schätzungsweise mehr als 500.000 Schwarze mit deutscher Staatsangehörigkeit in Deutschland. Schwarze deutsche Geschichte ist mehr als Migrationsgeschichte. Sie reicht bis ins 18. Jahrhundert zurück und findet ihren ersten Höhepunkt in den deutschen Kolonien. Um Rassismus…
Karen Köhler ludt zwölf Autor*innen zur literarischen Konfrontation: „Briefe an die Täter“. Ich war eine davon und schrieb einen fiktiven Brief. Adressat*in und Absender*in bleiben bewusst offen. Es ist ein Brief aus der Perspektive der*des Anderen, gerichtet an all jene Täter*innen, die ihre Verantwortung leugnen.…
“In your face, Patriarchat! Ein einzigartiges und aufregendes Buch über weibliche Sexualität, den Islam und Antirassismus”. Ich moderiertedie Premiere von Reyhan Şahins, aka Dr. Bitch Rays neuestem Buch “Yalla, Feminismus!” bei Open Books im Rahmen der Frankfurter Buchmesse im Haus am Dom in Frankfurt. Foto:…
“Zum wiederholten Mal wird in Europa über die Rückgabe gestohlener kolonialer Kunstobjekte diskutiert. Auch in Deutschland ist die Restitutionsdebatte in vollem Gange. Vor allem die geplante Eröffnung des Humboldtforum im Jahr 2020 in Berlin stößt auf Kritik. Wir haben uns mit der Kuratorin Dr. Mahret…
Wer den Kanon kennt, gilt als gebildet. Welche Kriterien hat er, was sagt er über die Gesellschaft? Wir sprachen mit drei Frauen, die als Vermittlerinnen viel mit ihm in Berührung kommen. Asal Dardan sprach gemeinsam mit Nadire Y. Biskin, Berit Glanz und mir über Grenzen…
Live poetry by afaq followed by community dialogue with visual activists and photographers Zanele Muholi and Lindeka Qampi. The community dialogue will be moderated by curator and writer Mahret Kupka. Muholi and Qampi will share more about their practice and afaq’s poem will draw from…
On the occasion of its 20th birthday the MEK – Museum Europäischer Kulturen – Staatliche Museen zu Berlin hosted the conference “What’s Missing? Collecting and Exhibiting Europe”. The conference focused on blank spots: Which objects, narratives, methods and actors have not been paid any (or enough)…
Im Rahmen der Gastgeberschaft Tanzpakt Stadt-Land-Bund veranstaltet die Kölner Tanzkompanie Mouvoir einen Salon zu Gender und Postkolonoalismus. Auf dem Panel werden Fragen nach fortbestehenden, kolonialen Verstrickungen im künstlerischen Feld und den unterschiedlichen Erfahrungen von Ausschluss untersucht. Mit den eingeladenen Künstler*innen, Theoretiker*innen und Aktivist*innen wird nach…
Diese Publikation versteht sich als Ergänzung des englischsprachigen Ausstellungskatalogs. Sie enthält Übersetzungen von daraus ausgewählten Texten sowie neue Beiträge, die das Thema der Ausstellung auf den deutschsprachigen Kontext beziehen. Dabei war uns wichtig zu zeigen, dass das globale Phänomen der zeitgenössischen muslimischen Mode und mithin…
Zur Ausstellung Contemporary Muslim Fashions, die vom 05. April bis 01. September 2019 im Museum Angewandte Kunst stattfindet, produzierte ich als Koordinatorin gemeinsam mit der Frankfurter Filmproduktionsfirma Tobi&Tron einen Trailer zur Ausstellung. Als Models und damit Patinnen der Ausstellung konnten wir die Modedesignerin Meriem Lebdiri…
After the show caused a furore at the Fine Arts Museums of San Francisco, Frankfurt will be its first venue in Europe. It offers a virtual snapshot of the latest in Muslim clothing styles from all over the world with a particular focus on the…
31 Tage, 31 Frauen. Im Monat März werden wir anlässlich des “Womens’ History Month” bei watson jeden Tag eine bemerkenswerte Frau vorstellen. Tag 3: Die Kuratorin Mahret Ifeoma Kupka.
Am 11. Februar war ich gemeinsam mit Philipp Khabo Koepsell im Rahmen des Black History Month in Mainz eingeladen, um über Schwarze Kunst- und Kulturpraxis zu sprechen und über Möglichkeiten, Grenzen und Emanzipationspotentiale zu diskutieren. Der Titel der Veranstaltung geht zurück auf ein Zitat des…
“Bei der Zubereitung eines Kohl-Gerichts erzählt die Kuratorin Mahret Ifeoma Kupka von ihren Erfahrungen als Schwarze Deutsche, von der mühsamen Dekolonialisierung deutscher Museen und einer wunderbaren Küche zwischen den Kulturen.” Zu diesem Anlass habe ich eine halal Version des tradtionellen, norddeutschen Gerichts probiert. Das Gespräch…
Mit Maria Wiesner und Timo Steppat sprach ich für den FAZ Podcast “Am Tresen” über meine Arbeit als Kuratorin und mein Aufwachsen im Main-Kinzig-Kreis: “Mahret Kupka kennt sich nicht nur mit Kunst aus, sie reist dafür auch um die Welt. Die Kuratorin des Frankfurter ‘Museum…
Beinahe das gesamte afrikanische Kulturerbe steht in europäischen Vitrinen. Jetzt sollen die Museen vieles zurückgeben. Doch die sträuben sich… Vergangene Woche legten die französische Kunsthistorikerin Bénédicte Savoy und der senegalesische Ökonom Felwine Sarr der französischen Regierung ihren 240 Seiten starken Bericht vor. Unter dem Titel…
“Der Begriff ‘Egokollektiv’ ist im Duden nicht zu finden. Trotzdem umschreibt dieser Begriff vieles, was Menschen umtreibt, die unser Zusammenleben mitgestalten wollen – in Bild, Wort und Tat. Peter Zizkas Buch ist der sehr persönliche Versuch eines im politischen Kontext arbeitenden Designers, Stellung zu beziehen…
Seit Kurzem ist in der Schirn Kunsthalle in Frankfurt eine Retrospektive des Kolonialmalers Wilhelm Kuhnert zu sehen. Unter dem Titel „König der Tiere. Wilhelm Kuhnert und das Bild von Afrika“ sind seine großformatigen Tier- und Landschaftsdarstellungen sowie Illustrationen erstmals umfassend ausgestellt. Seine Motive fand Kuhnert…
Eine Ausstellung zu einem Thema zu kuratieren, mit dem ich mich nicht auskenne, war eine ganz besondere Herausforderung für mich. Als Kuratorin für Mode, Körper und Performatives befasse ich mich natürlich mit eben diesen Themen, aber als ich den Auftrag bekam, für das Kulturprogramm des…
“Designer und Designerinnen sind Weltverbesserer. Mit scheinbar unbeugsamen Optimismus wollen sie die Probleme der Gegenwart lösen, eine bessere Zukunft gestalten und die Welt verändern. Nur leider scheint unsere Welt, welche Leibniz noch »die beste aller möglichen Welten nannte«, dabei nicht mehr mitzuspielen. Die fundamentalen Funktionsstörungen…
“Intergalactic Research Institute for Sound comes back with two fresh pieces from Georgian artists Zesknel and Irakli. Two dreamy and airy soundscapes which aspire to depict and recreate the atmosphere of the Georgian capital. To do so, they asked for the help of Rezo Glonti…
Tbilisi – zu Deutsch Tiflis – sei das neue Berlin, heißt es. Lange Partynächte und Raum für persönliche Entfaltung locken immer mehr Menschen in die Hauptstadt Georgiens. Als jahrhundertealter Knotenpunkt zentraler Handelsrouten brachte Tiflis die Völker zusammen, unfreiwillig, durch Besetzungen und Eroberungen, oder offenherzig, als…
Tbilisi, they say, is the new Berlin. Late-night partying and scope to do one’s own thing are luring ever more people to Georgia’s capital. Located at the intersection of key trade routes for centuries, Tbilisi has always brought different peoples together – whether involuntarily, through…
Bis zum 6. Mai 2018 widmet sich das Museum Angewandte Kunst mit der Ausstellung Jil Sander. Präsens der Gestaltungshaltung einer der einflussreichsten deutschen Modedesignerinnen. Grund genug, sich einen Tag lang mit den Fragen zu befassen: Wer steckt eigentlich hinter unserer Mode? Gibt es einen Weg…
Das Festival „im*possible bodies“ im Frankfurter Künstlerhaus Mousonturm stellt all jene Körper ins Rampenlicht, die im traditionellen Theaterprogramm allenfalls Sonderstatus einnehmen. Elisa Liepsch, künstlerische Leiterin des Festivals, erklärt, was am Mousonturm anders läuft. Interview für Missy Magazine #02/18
Fashions have always also been reflections of issues in society. Migration is a more topical, volatile, and controversial issue right now than it has been in a long time. Cultural diversity is embraced when it comes to musical, linguistic, or culinary influences. Critics devote ample…
On the façades of bank towers, in boutiques, gyms and lobbies, in our homes and on our smartphones – everywhere you look, there are mirrored surfaces. Why are reflective materials so tremendously popular these days? How are mirror effects used in design, and how does…
Mit der Ausstellung SUR/FACE. Spiegel richtet das Museum Angewandte Kunst, Frankfurt den Fokus auf das Phänomen des Spiegelns in der angewandten und bildenden Kunst, in Design und Architektur. Spiegelnde Oberflächen faszinieren, wecken Begehren. Sie ziehen den Blick auf sich, lenken ihn, irritieren bisweilen, gewähren Einblicke,…
Talks, Vorträge, Workshops, Events und Präsentationen rund um Mode und Nachhaltigkeit. Fast jeder Bekleidungshersteller, der etwas auf sich hält, führt mittlerweile eine Bio-Linie. Designer legen ihre Herstellungsketten offen, vertrauen auf ökologisch wertvolle Materialien und setzen sich für humane Produktionsbedingungen ein. Doch wie nachhaltig und herkunftsbewusst…
Camouflage und Anleihen an Uniformen sind längst Bestandteil unserer Alltagskleidung. Wenn die Mode junger Großstädter sich aber zunehmend an Form und Funktionalität zeitgenössischer Kriegspraktiken orientiert, wirft das Fragen auf. Woher kommt das irritierend Anziehende dieses Unisex-Trends? Ist es eine paradoxe Faszination für Gewalt inmitten ziviler…
Guns exert an ambivalent fascination. Embodiments of power and dominance, they also signify pain and death. Whether they help maintain public order, are used to exercise individual or collective violence, provide personal safety, or are sports or professional equipment: firearms and the menace they signal…
Bei kaum einem anderen Thema zeigt sich das Konsumverhalten unserer Gesellschaft so deutlich wie beim Kleidungskauf. Stylish und vor allem günstig soll der neue Look sein. Wie sich das mit Nachhaltigkeit verbinden lässt, zeigt die Journalistin Hindi Kiflai in ihrem Blog „DailyRewind“: Sie hat ein…
Fashion is an expression of the times in which it emerges. In view of the fact that there’s nothing at all unusual about shooting a film clip with one’s smartphone these days, it’s hardly surprising that designers and fashion companies have also discovered the medium…
Kleidung als kulturelle Praxis. Perspektiven für eine Modewissenschaft. Kleidung und Bildende Kunst, Kleidung und Architektur, Kleidung und Politik – in der Kleidermode finden sich vielfache mediale Wechselwirkungen. Kleidung, wenn sie zu Mode, also zu einer kulturellen Praxis wird, besitzt eine eigene Medialität und integriert als…
An exhibition on the question of what applied art can be today – “Give Love Back” is a quotation from the book cover of Come On in My Kitchen – The Robert Johnson Book. It epitomizes what the curators Eva Linhart and Mahret Kupka call…
In 2014, Frankfurt am Main followed in the footsteps Reykjavik and Seattle as host to the 3rd Nordic Fashion Biennale introducing young-generation fashion-makers and established designers from Greenland, Iceland and the Faröe Islands. In addition to the designs themselves, the focus of the presentation was…
When it comes to contemporary fashion design, the Nordic countries of Europe are anything but terra incognita. Brands from Scandinavia are well-established around the world and designers such as Henrik Vibskov have been lavished with international accolades for years. But what is it that makes…
Time and again, the visions of fashion were able to disclose social conditions. Be it Coco Chanel’s designs, which accoutered the emancipated woman in practical and elegant tweed suits at the beginning of the 20th century, Christian Dior’s New Look, which heralded the end of economic scarcity in fashion after the Second World War…
